Fleetwood Mac, como algunos otros, encarnó en su música la realidad de finales de los 70, con armonías de blues-rock británico, folk bohemio, pop ligero de California junto a un cancionero repleto de canciones contradictorias, provocativas y realistas sobre la época.
Todo ello con una buena dosis de cocaína. Después del boom de la música disco, le siguió esta, que no es más que la ilusión de una magia terrenal mística post-hippie, el regreso de las guitarras eléctricas y las secciones rítmicas resonantes. Un grupo que juntó todo esto con éxito.
Dos soñadores del norte de California, Lindsey Buckingham y Stevie Nicks, formaron una sólida sección rítmica que incluye al salvaje británico Mick Fleetwood en la batería, la suave cantante y pianista Christine McVie y el melodioso bajista John McVie.
Las poderosas melodías con influencia pop y la excitación sexual marcaron el comienzo de una era revolucionaria de la música pop en la década de 1970 con un sonido sin igual y Fleetwood Mac se convirtió en un pilar de esta escena musical a nivel mundial.
Desde éxitos legendarios como “Dreams” hasta los inconfundibles ritmos de rock de “Go Your Own Way” y “Rhiannon“, su dinamismo y composición conmovedora han resistido la prueba desde entonces. Así que hoy honramos su legado con las diez mejores canciones de Fleetwood Mac.
10. As Long As You Follow
Interpretada por Christine McVie y coescrita con Eddie Quintela, su esposo en ese momento. El guitarrista principal Rick Vito ejecuta un solo de guitarra que es su mejor trabajo con Fleetwood Mac. La canción fue una de las dos nuevas pistas del álbum de exitos de la banda de 1988.
9. Big Love
Fue uno de los sencillos más exitosos del álbum, alcanzando el puesto número cinco en el Billboard Hot 100. Escrita por el cantante y guitarrista Lindsey Buckingham en 1985 como parte de su álbum “Tango in the Night” de 1987.
8. Rhiannon
Del álbum “Fleetwood Mac” (1975). La canción fue escrita por Stevie Nicks con la ayuda de su novio tocando el piano, y no fue hasta 1978 que Stevie descubrió el verdadero significado del nombre “Rhiannon”, que proviene de la diosa galesa de la fertilidad y la luna, que se escapa de los brazos de dios para casarse con un mortal.
7. Go Your On Way
Pertenece a “Rumours” (1977). Una de las canciones más populares de la banda, sobre un triángulo amoroso digno de la telenovela entre Lindsey y su novia, y Stevie Nicks que dejó huella en la banda británica.
6. Gypsy
Perteneciente al álbum “Mirage” (1982). Escrita por Stevie, “Gypsy” se inspira en la nostalgia de su vida antes de unirse a la famosa banda.
5. Everywhere
De “Tango In The Night” (1987). Nos llamó la atención la armonía al inicio de la canción e inevitablemente la voz de Christine McVie. El tema sugiere fuertemente el estilo de escritura de Christine y no el de Stevie.
4. Dreams
Pertenece a “Rumours” (1977). En medio de las drogas, los gritos y la ruptura, surge esta canción cuando Stevie, lejos de la disolución del grupo en un pequeño estudio y junto al piano, nos invita a soñar despiertos, exclamando: “Dices que quieres tu libertad, ¿quién soy yo para retenerte?“
3. The Chain
Del LP “Rumours” (1977). Fuerte y cruda, una canción interpretada por Stevie Nicks. Esta canción personifica la resiliencia de la banda y la fuerza de la unidad que ha permanecido a lo largo de los años a pesar de las dificultades personales y profesionales.
2. Sara
Del álbum “Tusk” (1979). Escrito por Stevie Nicks durante su relación secreta con Mick Fleetwood.
Mención Honorífica: Don´t Stop (1977)
1. Landslide
Pertenece a “Rumours” (1977). La número uno de esta lista es una de las piezas más personales e íntimas escritas por Stevie Nicks, rodeada de las montañas y la serenidad de Aspen. Junto con un dulce sonido de guitarra, esta hermosa canción describe la relación entre padre e hija.
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